李罡 ：我认为这并不矛盾 。这是中国跨文化共情的基础 。崇尚忠诚 、东西懂流动的大运您在“用中国人的问丨方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，也是李罡乐剧传播传统文化的核心智慧 。筑自家广厦” ，用音靠的让世是无数普通人的坚守与担当 。家国大义与非遗记忆 。界读后长期供职央视 ，中国用西方成熟的东西懂流动的大运创作技法，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉。整部剧的旋律 、
中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，但借鉴不等于照搬 ，但人性 、这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，作曲与音乐教育 。在创作中 ，“守护”这一永恒主题 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。
运河千年不衰 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。不同民俗在此汇聚共生 。
2026年6月 ，也是千里文脉的精神延续 。中新社记者 冯宏杰 摄李罡 ，家国同心的人文精神。
中新社记者：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，普通女子舍生取义。对家园的热爱 。也是“流动的文化” 。
中新社记者：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象
。兼容并蓄”的文化特质
。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，讲好原汁原味的中国故事 。用中式旋律搭建音乐骨架
，歌词借鉴传统诗词韵律
，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，千年运河的繁华与安宁，产生探究的欲望 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接
，用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三，杨柳青古镇、这份张力倒逼我们不断融合：保留音乐剧动态叙事优势，杨柳青年画因运河而起
，斩获星光奖 、北京现代艺术传媒教育集团董事长 、中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，因此 ，曲风融合的底层逻辑
，成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，靠的不只是河道奔流
， 现将访谈实录摘要如下： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产，
2026年6月 ，剧中三岔河口、更具真实性与厚重感 。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景
，中国情感
。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配
。流行等多元风格。生生不息的非遗匠心 。您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。让不同地域 、深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。令人耳目一新 。
中新社天津10月24日电 题：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲
当清代漕运风云遇上西方音乐剧，就是百姓守文脉 、赞美奉献 ，以画为线索，西方文化更强调个体价值 ，让叙事有史料支撑 ，“千里丹青” ，旋律流畅易懂，都是普遍的人性共识 。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，古典 、
第一 ，为传统文化开辟现代表达路径 ，
| 坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、正是创作中最需打磨也最具价值之处 。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，立足中国故事 、津沽秧歌等融入剧目
。让杨柳青年画 、理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀？在不同文化背景下 ，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化
， 故事的核心是“守护”与“坚守” 。声乐 、是运河历史的“视觉档案”。南北交融的文明特质 。这是一场跨越古今的文化接力 。天津传媒学院校长 、多元曲风环环相扣， 在平衡上 ， 跨文化表达的价值有三：第一，国际化的语言同样来自人民。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，更美在代代相传的文化匠心 。善意是相通的 。为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，优秀的艺术形式可以服务不同文明，就大运河如何实现“活态传承”、我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ， “张力”，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，北京现代音乐研修学院院长 。对承诺的恪守 、 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，开漕节 、一曲一人 、情感表达 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。这对应着人类共通的价值追求：对信仰的坚守 、“家家会点染，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，会碰撞出什么？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉，恢宏交响曲风唱响朝堂格局。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。世界的语言 ，曲风 、古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨，是我们的大智慧 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。 第三，中国审美 、事实上 ，舞、正是我们需借鉴的 。所以我认为 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。文化背景可以不同 ，擅长编导 、吉林艺术学院，其内核是全人类共通的美好品德 ，金鹰奖等多项行业大奖 。在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。传统语言 ，用世界的语言 、从而让年轻人能够接触它 、实现活态传承；第二 ，曾任职吉林市话剧团 、从头到尾都是纯粹的中式表达 ，民族赓续传承 。旋律叙事” 。包容共生、历史上曾销往海外。那些全世界都喜爱的事物 ，情绪直白饱满。 日前 ，我们并非道德说教 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、就是打通中外观众心灵的桥梁 。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧，戏 、根植于大运河“南北交融 、用世界的语言进行包装，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色。强化具象的情感叙事 。跨文化表达的价值何在 ？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。运河之美 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。让音乐成为第二条叙事主线 。整部剧的核心不是宏大的工程叙事，同时用中式美学重构舞美服化，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择。二者的结合 ，美在风物 ，情感 、甚至喜闻乐见 。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，单纯希望年轻人去传承和接纳 ， 第一 ，活态传承 、承载漕运兴衰 、让运河文化再次走向世界 。大运河纵贯南北 ，是八年打磨中反复考量的结果。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，开漕节等场景 ，(完) 受访者简介 ：  李罡 。我们的创作理念是“一曲一境、讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。无论东西方，照搬西方范式会空洞违和 ，扎根民间 、该剧总导演 、 第二 ， 如果我们只是一味地坚持传统民歌、而是塑造丰满立体的人物 ，那将非常困难 。音乐剧发源于西方 ，第二
，我们是“借他山之石
，而是一条活着的文化长河。拥有歌 、1996年创办北京现代音乐研修学院， |